De 25 a 28 de maio, Lisboa mostrou o peito com os melhores designs “Made in Portugal”

A melancolia acabou. Lisboa está em chamas. A cada dia, mais e mais artistas e designers estrangeiros se instalam na cidade atraídos por sua carácter cosmopolita, o talento e tradição dos seus artesãos e a proximidade das suas matérias-primas. Se todas as semanas há uma novidade, abre uma exposição ou apresenta uma coleção, a terceira edição da LISBOA por DESIGN (de 25 a 28 de maio) apenas cristalizou essa tendência.

o Espetacular Palácio Gomes Freire, um belo edifício privado do século XVIII, tornou-se a embaixada de Feito em Portugal. Nas suas várias salas, cerca de vinte artistas, galerias e ateliês portugueses radicados no país exposições site especifico, com especial destaque para o trabalho têxtil renovadodesign de produto ou arte.

Ao mesmo tempo, cerca de cinquenta espaços nos diferentes bairros da cidade ganharam vida por ocasião da sua ampliação, a primeira edição do SEMANA DO DESIGN DE LISBOA, apresentar novidades emocionantes ou abrir ao público as oficinas dos artesãos.

Confirmamos o que já sabíamos: que a capital portuguesa vive um estrondo criação espetacular e que queremos ser os primeiros informados. Este é apenas um aperitivo. Continuaremos a relatar prontamente.

Tecidos de ontem, hoje e sempre

Representada pela galeria Analora, no bairro lisboeta de São Bento, os mundos marinhos de Vanessa Barragão (um tríptico escultórico e cinco peças de pequeno formato) tiveram presença marcante no Solar dos Gomes Freire. Carregadas de cores e emoções e ligadas à durabilidade dos materiais (todos reciclados), as peças desta designer, muito envolvida na proteção do oceano, foram acolhedoras, assim como a obra escultórica da francesa que vive em Portugal, Stephane Mulliez.

Dando continuidade à tradição têxtil do país, tão enraizada em Portugal, da região da Serra da Estrella. fábrica de burel deixou-se encantar pelas suas criações contemporâneas inspiradas nos azulejos desenhados há mais de um século pela emblemática Maria Keil, uma das suas principais figuras neste ofício. Os tapetes de tapete fio e de chique ou as lindas almofadas de fábrica

trabalho conjunto

A amostra de Galeria Bessa Pereira Lisboa foi uma oportunidade para ver a poucos metros o trabalho de grandes designers portugueses contemporâneos, com peças como Bernardo Brizio (uma das figuras portuguesas com maior projecção internacional) com as suas famosas cadeiras com acabamento em tamancos, Toni Grillo (com suas cadeiras de metal que supostamente adornam a sala de jantar do presidente francês) e as lâmpadas dramáticas e futuristas André Silva Sancho See More (convidado por Rosana Orlandi para participar do Fuorisaloni 2020), feito com tubos de pvc reciclados e camisetas.

Também expuseram juntos o artista multidisciplinar Estúdio Martinho Pitadiscípulo do arquitecto Manuel Aires Mateus, cuja luz pendia do tecto da sala decorada para a ocasião com o fresco de Laura Vitorino Rebeloque se define como uma “artista paisagista portuguesa” e partilhando o espaço com as mesas de barracão por Vasco Fragoso Mendes, feitos à mão e sob medida com madeiras nobres.

Três mulheres uniram forças para transformar mais um dos espaços do palácio: Estúdio Tosco com suas mesas e móveis de formas sinuosas em diferentes acabamentos; cerâmica Vagoque reuniu uma coleção de cerâmicas que convidam com humor à auto-reflexão, e as tapeçarias artesanais da jovem Lisboa Estúdio Caroline Vazem que com um ‘ar matissiano’ combina diferentes técnicas de bordado, texturas e cores.

painéis cerâmicos Escritório de marcas registradas, de Gezo Marques e José Aparício Gonçalves, são outras das peças que mais têm chamado a atenção. Os seus designs, que decoram hotéis, restaurantes e casas em todo o mundo, “celebram os ciclos da vida, as memórias, as cicatrizes e as segundas oportunidades” e procuram, em última análise, ligar-nos à terra, como explicam os próprios artistas.

portas abertas

Se Lisboa é festa de segunda a sexta, durante estes dias mais de cinquenta espaços abriram as portas ao público para mostrar os seus processos criativos. então eles fizeram flores têxteiscom seus tecidos tingidos à mão ou sua coleção de cerâmica à base de cinzas; estado brutoum estúdio de arquitetura que também vende móveis de grandes figuras do design europeu, que apresentaram espetaculares e esculturais candeeiros de alabastro, ou feito no locala do diretor artístico Noé Duchaufour-Lawrance, onde puderam ver, entre outras coisas, sua última coleção de objetos de bronze, Bronze e cera de abelha.

Na secção de abertura, no espaço LX Factory, que continua a trazer novas surpresas, Projeto MOR abriu um espaço para mostrar peças made in Portugal que apaixonaram grandes figuras do design como Álvaro Siza, Daniel Schofield, Hugo Passos, Julien Renault, Keiji Takeuchi ou Depping & Jørgensen. Ele também viu a luz do dia apenas algumas semanas atrás galeria de matéria-prima, uma galeria de arte e design que visa “combinar tecnologia, história e artesanato”. Por trás dela se esconde a experiência e o talento do francês Emmanuel Babled e seu estúdio multidisciplinar, Babled Design Studio, que nesta primeira exposição homenageia a madeira, com peças (mesas, cadeiras e até um envolvente cubo de Rubik) feitas em colaboração com o carpinteiro dinamarquês Anders Lunderskov. Uma declaração de intenções

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